*EvénementDANS LA CHALEUR DE LA NUIT · rétrospective en 10 films du 9.07 au 10.08Du : jeudi 9 juillet 2026 • Au : lundi 10 août 2026
DU 9.07 AU 10.08
"DANS LA CHALEUR DE LA NUIT"
RÉTROSPECTIVE EN 10 FILMS
10 films transpirants à découvrir cet été dans la chaleur nocturne, chaque lundi, jeudi et dimanche à 21h30
FENÊTRE SUR COUR [REAR WINDOW]
D’Alfred Hitchcock
États-Unis I 1954 I 1h52 I VOST I Copie restaurée
Avec James Stewart, Grace Kelly, Wendell Corey
Un photographe, immobilisé avec une jambe plâtrée, n'a d'autre occupation que d'observer la cour de son immeuble et ses voisins. Bientôt, il soupçonne l'un d'entre eux d'avoir assassiné sa femme.
« L’un des plus grands films de Hitchcock : à la fois réflexion sur l’amour et sur le cinéma. Comme le note François Truffaut dans son recueil d’entretiens avec le maître, tous les voisins qu’observe James Stewart ont pour point commun l’amour. […] Par ailleurs, sa position d’observateur immobile est celle du cinéphile : en multipliant les cadres — rectangulaires comme les fenêtres, ronds comme les jumelles ou les objectifs photographiques —, la mise en scène construit une série de mises en abyme. » Aurélien Ferenczi – Télérama
→ JEUDI 9 JUILLET · 21h30
→ DIMANCHE 2 AOÛT · 21h30
LA SOIF DU MAL [TOUCH OF EVIL]
D’Orson Welles
États-Unis I 1958 I 1H51 I VOSTF
Avec Charlton Heston, Janet Leigh, Orson Welles
À la frontière entre les États-Unis et le Mexique, une bombe explose dans la voiture de l'homme qui tient la ville sous sa coupe. Le procureur mexicain Miguel Vargas décide de suivre l'enquête et découvre les méthodes peu orthodoxes de l'inspecteur américain Hank Quinlan.
« Tournage de nuit, en six semaines. Casting royal : Janet Leigh, Marlene Dietrich dans son dernier grand film, à contre-emploi en diseuse de bonne aventure, Charlton Heston auréolé du succès des Dix commandements, et Welles himself qui interprète le capitaine Quinlan. Rythme précis, caméra fiévreuse. Une explosion en guise d'exposition, qui plante avec intelligence le décor et installe les personnages. La photo somptueuse, aux noirs éblouissants, qui répond à la musique de Mancini, le long plan-séquence à la grue en ouverture, devenu une référence du genre. » La Cinémathèque française
→ DIMANCHE 12 JUILLET · 21h30
→ LUNDI 3 AOÛT · 21h30
BLOOD SIMPLE
De Joel & Ethan Cohen
États-Unis I 1985 I 1H51 I VOSTF I Int -12 ans
Avec John Getz, Frances McDormand, Dan Hedaya
Au Texas, un propriétaire de bar découvrant que sa femme le trompe avec le barman, engage un détective texan pour les assassiner.
« Blood simple nous plonge donc dans la chaleur moite du Texas. […] Il est impressionnant de voir comment avec ce premier film, les frangins imposent déjà leur style si particulier : une ironie grinçante, une mélancolie aigre-douce dont soudain jaillit une extrême violence, un attrait particulier pour les losers et l’Amérique profonde, et, bien sûr, un art puisant sans cesse dans la mythologie du cinéma américain. » Ludovic Béot – Les Inrockuptibles
→ LUNDI 13 JUILLET · 21h30
→ JEUDI 30 JUILLET · 21h30
7 ANS DE RÉFLEXION [THE SEVEN YEAR ITCH]
De Billy Wilder
États-Unis I 1956 I 1H45 I VOSTF
Avec Marilyn Monroe, Oscar Homolka, Robert Strauss
Canicule à New York. Richard Sherman, publiciste, prévoit de rester seul pour les vacances d’été. Après sept ans de mariage, il fantasme sur les femmes qu’il rêve de séduire. Sa solitude va vite être troublée par la jeune, blonde et jolie voisine qui vient de s’installer à l’étage du dessus…
« Sans doute le film le plus célèbre de Marilyn Monroe : la fameuse scène où sa jupe se soulève au-dessus de la grille d'aération du métro appartient à l'histoire du cinéma. Avec le personnage de Tom Ewell, symbole des obsessions sexuelles et de la frustration du mâle américain, Wilder se moquait d'une Amérique qui découvrait la sexualité dans les pages du rapport Kinsey. Toujours drôle, grinçant, burlesque. Marilyn y est divine. » Pierre Murat – Télérama
12 HOMMES EN COLÈRE [TWELVES ANGRY MEN]
De Sidney Lumet
États-Unis I 1956 I 1H35 I VOSTF
Avec Henry Fonda, Martin Balsam, John Fiedler
Douze jurés se réunissent dans la salle de délibérations pour décider quel sera le verdict prononcé contre un garçon de dix-huit ans accusé d'avoir assassiné son père.
« Le réalisateur, aborde ici son thème de prédilection, l'exercice de la justice, en filmant les délibérations d'un jury de cour d'assises en temps réel. Un huis clos étouffant. […] Tout se déroule dans une pièce minuscule, avec pour tout mobilier une méchante table de bois, douze chaises et un ventilateur qui fonctionne mal. La chaleur est infernale, les jurés suent et veulent en finir au plus vite. Un seul juré, Henry Fonda, défend la cause du doute raisonnable. » La Cinémathèque Française
UN TRAMWAY NOMMÉ DÉSIR [A STREETCAR NAMED DESIRE]
D’Elia Kazan
États-Unis I 1952 I 2H05 I VOSTF
Avec Vivien Leigh, Marlon Brando, Kim Hunter
D'après la pièce Un tramway nommé Désir de Tennessee Williams
Blanche Dubois rend visite à sa sœur à la Nouvelle-Orléans. Celle-ci vit avec son mari ouvrier, Stanley, dans un appartement miséreux. Blanche s’exprime avec une distinction affectée. Stanley, c’est l’inverse : une force instinctive, violente et féconde. Entre eux, l’affrontement atteint bientôt son paroxysme…
« Après avoir dirigé la pièce de Tennessee Williams sur les planches, Kazan porte à l'écran ce récit orageux, baigné de fantasmes et de désirs inassouvis. Dans une adaptation à la sauvagerie latente, il sublime d'inoubliables personnages malmenés par leurs pulsions (Vivien Leigh, Oscar de la meilleure actrice) ou définis par leur animalité (Marlon Brando). » La Cinémathèque Française
LE PRIVÉ [THE LONG GOODBYE]
De Robert Altman
États-Unis I 1973 I 1h52 I VOSTF
Avec Elliott Gould, Nina Van Pallandt, Sterling Hayden
D'après le roman The Long Goodbye de Raymond Chandler
En pleine nuit, Terry Lennox demande à son ami Philip Marlowe, un détective privé, de le conduire de toute urgence au Mexique. Ce dernier accepte, mais à son retour il est fraîchement accueilli par la police. Sylvia, l'épouse de Lennox, a en effet été retrouvée assassinée et Marlowe est inculpé pour meurtre.
« Adaptation magistrale du roman de Raymond Chandler, une histoire de chat, de trahison et de meurtre, qui se déploie au rythme des déambulations du détective Philip Marlowe. En marge du film noir classique, Robert Altman délaisse les ombres familières du genre au profit d'une ville de Los Angeles baignée de soleil, en plein mouvement hippie. Nonchalant, décalé, Marlowe traîne sa silhouette dans un monde qu'il ne comprend plus. Son incarnation par Elliott Gould, trois ans après MAS*H, se révèle un coup de génie. » La Cinémathèque Française
→ JEUDI 23 JUILLET · 21h30
→ DIMANCHE 9 AOÛT · 21h30
UN APRÈS-MIDI DE CHIEN [DOG DAY AFTERNOON]
De Sidney Lumet
États-Unis I 1975 I 2H13 I VOSTF
Avec Al Pacino, John Cazale, James Broderick
Brooklyn, 1972. Trois hommes braquent une banque. Le butin est dérisoire, le hold-up vire à la prise d’otage et la banque devient le théâtre d’un cirque médiatique.
« Deuxième volet d'une trilogie policière sur New York (Serpico, Le Prince de New York), ce huis clos allie suspense fiévreux et réquisitoire virulent contre la répression policière complice du voyeurisme des télés. La banque encerclée devient le théâtre tumultueux de la vie, où se bousculent espoir et désillusion, compassion et panique. » La Cinémathèque Française
→ DIMANCHE 26 JUILLET · 21h30
→ JEUDI 6 AOÛT · 21h30
DANS LA CHALEUR DE LA NUIT [IN THE HEAT OF THE NIGHT]
De Norman Jewison
États-Unis I 1967 I 1H49 I VOSTF
Avec Sidney Poitier, Rod Steiger, Warren Oates
De passage dans la petite ville reculée de Sparta, dans le Mississippi, Virgil Tibbs, inspecteur noir de Philadelphie, se retrouve mêlé à une affaire de meurtre.
« Dans la chaleur de la nuit reste un classique antiraciste, dont certaines scènes continuent de faire froid dans le dos. Sidney Poitier incarne avec majesté le refus de plier devant la violence et la bêtise. » Guillemette Odicino – Télérama
DO THE RIGHT THING
De Spike Lee
États-Unis I 1989 I 2H I VOSTF
Avec Spike Lee, Danny Aiello, John Turturro
À Brooklyn, c’est le jour le plus chaud de l’année. Mookie, jeune afro-américain, est livreur à la pizzeria du quartier, tenue par Sal et ses deux fils, d’origine italienne. Chacun vaque à ses occupations, mais la chaleur estivale va bientôt cristalliser les tensions raciales.
« Avec ce film, Spike Lee devenait le chef de file du cinéma noir américain d'aujourd'hui : des rythmes rap du groupe Public Enemy au look de ses personnages, adeptes d'une mode « streetwear » colorée et authentique, Do the right thing reflète une nouvelle culture urbaine et prend la température de la rue new-yorkaise. Elle est très chaude dans ce coin de Brooklyn, montré comme un petit village où cohabitent plusieurs communautés raciales, Noirs, Italo-Américains, Portoricains, Coréens. […] Lancé sur le ton de la comédie, le film se focalise peu à peu sur des questions raciales qui génèrent une tension explosive. » Frédéric Strauss – Télérama